В ближайшие выходные в поселке Рощино Выборгского района Ленинградской области состоится одно из самых масштабных музыкальных событий лета – V двухдневный симфонический open-air «Дым над водой». Владимир Шахрин, Вячеслав Бутусов, Олег Гаркуша и другие музыканты вместе с Государственным симфоническим оркестром Ленинградской области докажут, что рок, классика и даже техно могут сосуществовать на одной сцене. Главный дирижер оркестра и организатор фестиваля Михаил Голиков рассказал, стоит ли ждать группу Deep Purple, а также Моргенштерна.
– На вашей странице в социальной сети «ВКонтакте» в разделе «Любимая музыка» только классики и никого от рока. Все-таки у вас есть любимые рок-исполнители? Какую музыку вы слушаете в машине, какие треки у вас в плеере?
– У меня во «ВКонтакте» официальная страница, и по большей части ее ведут специально уполномоченные люди. Не знаю, какие исполнители там перечислены, но даже если бы я заполнял страницу лично, то все равно бы оставил классиков. Дело в том, что моя главная цель – популяризировать именно классическую музыку, особенно среди молодежи, поэтому пять лет назад я и придумал симфонический open-air.
Но рок-музыка мне действительно нравится. Она очень близка к классике, потому что, по сути, вышла из нее. Каждый год посетители нашего фестиваля могут сами услышать, как из тех или иных классических мелодий рождается рок-музыка. Так считаю не я один, то же самое в разное время говорили Юрий Шевчук, Вячеслав Бутусов и многие другие музыканты, в том числе из группы Deep Purple, которая пять лет назад, можно сказать, благословила наш фестиваль и совершенно бесплатно позволила использовать русскоязычное название бессмертной песни Smoke on the Water.
Никакой музыки ни на телефоне, ни в машине у меня нет, потому что я много всего слушаю в рабочих целях. У меня бывает по 10-12 часов репетиций в день, плюс, как у многих профессиональных музыкантов, мелодии начинают автоматически играть в голове, как только я вижу ноты. Так что свободное время я стараюсь провести в тишине, чтобы не сойти с ума.
– Как и когда вы познакомились с музыкантами из Deep Purple?
– Лично мы так и не познакомились, только по переписке. Шесть лет назад, когда я только вынашивал идею объединения рока и классики, пианист-виртуоз, а теперь и соавтор фестиваля «Дым над водой» Дмитрий Гайворонский поделился этим с Иэном Пейсом. Дима много лет работал в США, они давно знакомы лично. Иэн Пейс сразу ответил, что полностью поддерживает нашу идею и что группа Deep Purple готова выступить на нашем фестивале. Пока коллектив не смог к нам приехать: сначала у них было мировое турне, потом началась пандемия коронавируса, теперь пресловутые санкции, но мы не теряем надежды, что когда-нибудь Deep Purple выступит на нашем фестивале. Мне очень хочется заставить их поэкспериментировать в классике.
Мы до сих пор переписываемся с ними, всегда советуемся при выборе репертуара для программы фестиваля. Кажется, года три назад они записали видео, на котором с помощью пивных бутылок сыграли Smoke on the Water специально для нашего фестиваля. Это еще одно доказательство того, что эти ребята, несмотря на солидный возраст, а им уже за 70, еще умеют зажигать.
– В этом году состоится пятый по счету фестиваль. Цифра красивая. Этот фестиваль будет отличаться от предыдущих?
– Мы не стремимся отличаться, наоборот, мне хотелось бы, чтобы у нас было много узнаваемого, традиционного, чтобы люди понимали, чего ждать. Однако гости фестиваля обязательно услышат новые музыкальные коллаборации. Мы впервые объединим классическую музыку с техно. Такими экспериментами ни у нас, ни за рубежом особо никто не занимался. Мы год работаем над этой идеей, DJ Key Lean подготовил несколько композиций специально для оркестра.
Поскольку 21 июня Виктору Цою могло исполниться 60 лет, у нас будут оммажи к этой дате. Так, к нам приедет Алексей Рыбин, который, можно сказать, был соорганизатором группы «Кино», и гости фестиваля услышат несколько хитов Виктора Цоя в новой обработке. Впервые выступит Российский роговой оркестр, музыканты которого играют на специальных рожках, являющихся прообразом органа. У них будет несколько сольных номеров, а также коллабораций с рок-группами.
Вообще, в этом году у нас будет больше артистов, чем когда-либо. Это и оперные певцы, и эстрадные, даже один из финалистов программы «Голос» будет. У нас выступят артисты из разных уголков России, потому что мы хотим продемонстрировать все разнообразие культур нашей страны. Уже сейчас могу назвать имена Вячеслава Бутусова, Владимира Шахрина, Сергея Галанина, Этери Бериашвили, Юрия Балтачева, Олега Гаркуши и Дмитрия Губерниева.
Также мы хотим возродить традицию первых фестивалей, когда мы устраивали конкурс для молодых прямо школьных групп, самые лучшие из которых получали возможность выступить у нас. В этом году провести конкурс мы не успели, но к следующему фестивалю точно сделаем. Однако на этот раз у нас выступят победители проекта «Битва за эфир» радио «Зенит», это очень интересная молодая рок-группа из Нижнего Новгорода «Сим Грин». Я участвовал в финальном этапе проекта и убедился, что у ребят есть свое авторское видение и узнаваемый стиль. Сегодня часто поют песни Виктора Цоя и других великих рок-музыкантов, а вот что-то по-настоящему новаторское стало редкостью. Мы хотим, чтобы «Дым над водой» стал в том числе площадкой для молодых исполнителей, которые будут творить нам новую классику.
Кроме того, в этом году у нас будет два абсолютно одинаковых по насыщению программы дня. Последние годы мы не могли себе этого позволить из-за антикоронавирусных ограничений. В 2020 году фестиваль вообще длился один день, а в прошлом – программу пришлось сокращать из-за болезни Владимира Шахрина. Надеюсь, в этот раз все пройдет по плану.
– Кроссоверы – одна из «фишек» вашего фестиваля. В этом году их будет много или они будут эдакими вишенками на музыкальном торте?
– Мы представим около 55 новых кроссоверов, впрочем, абсолютно все композиции благодаря оркестру будут звучать не так, как привыкли слушатели. Мне не хотелось бы раскрывать всех секретов, но могу сказать, что гости фестиваля смогут услышать, как прозвучит седьмой вальс Фридерика Шопена, наложенный на рифы песни Immigrant Song группы Led Zeppelin.
– Как это рождается? Как из множества мелодий вы решаете соединить две определенные, причем так, чтобы звучало очень круто?
– Это рождается в настоящих творческих муках. Мы с марта готовим программу фестиваля, и большая часть времени уходит именно на кроссоверы. Что-то мне приходит в голову, что-то – моим партнерам-музыкантам, иногда мы работаем в диалоге, то есть можем часами наигрывать разные мелодии в надежде найти что-то стоящее, но получается далеко не всегда. Кроссоверы – это очень эксклюзивная экспериментаторская работа.
– Сегодня одним из самых востребованных музыкальных направлений стал рэп, особенно среди молодой аудитории. Прозвучит ли когда-нибудь в том или ином виде рэп на вашем фестивале?
– В 90-е годы я относился к рэпу крайне плохо, мне не нравилась не только эта музыка, но и «культура», которую несли исполнители: дреды, спущенные штаны. Тогда помимо классики я слушал только рок.
Однако за последние годы российский рэп очень изменился, молодые люди читают и о жизни, и о политике, реагируют на важные социальные достижения и проблемы. Достаточно вспомнить Oxxxymiron. Молодые рэперы заняли нишу рокеров, которые когда-то пели на злобу дня. Естественно, такой рэп стал интересен гораздо большему количеству людей.
Фото: Дмитрий Фуфаев / «Петербургский дневник»